該如何…

始終習慣於建立一道牆，阻隔一切
牆是安全感的來源

又總是渴望有人可以打破這道牆

當有人來到，這道牆卻不斷被強化
然後　於是　
越來越厚的牆　我在那裡　永遠地

放在心裡的那些事

去年用lomo kino紀錄的小影片
快門桿是隨自己的節奏前進，35釐米的底片，時間從來不連續
是自己的節奏
並在時間縫隙裡把單格重組
就像記憶一樣片段片段

Amour

獨自一人坐在床上，一如凍在已結成冰的川中，只露出了頭好讓自己呼吸

創作者的美學讓我們看見真相，只是從平日中細細的堆疊，堆疊著這寧靜中隱藏的情緒風暴，一切冷靜、簡約的影像卻極具穿透力

有了共鳴，於是我們的情緒亦釋放，然後落淚。

彷彿吸著現實中難以嚥下的氣，靜靜流淚。

櫃子

或許是一位從海邊搬了一大櫃子的人，腳還殘留著沙子，踏在柏油路上

搬著櫃子到處走，到了一個定點
或許是一家餐廳，停下，卻躲進了櫃子，櫃子成了外殼

從櫃子裡耳朵貼著，耳膜焦灼著，極力於想聽見他人的話語，卻始終無法完整

而他人也因著櫃子的巨大而特地繞行

於是，存著無雜的意念，在無人之時又出了櫃子，然後前往下一個定點

多麼矛盾，尋求在人群之中的點，卻又在其中退身，而心卻焦灼地想介入

無攝影機

做這個作業，延續了兩個禮拜，我選擇了比較找麻煩的手工小製作，但是很多時間花在之後進電腦後，那些無須動腦的傻事，完全源於不會用一些軟體的緣故，有許多修改的過程都是一張張來，一個個用。這個作業，幾乎是在邊作才邊想出所謂的概念，沒有什麼深度，但是對我來說，算一個有趣的體驗，影片粗糙，但是就算了，哈哈。

＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

這個作品說的是一個我心中的電影史，是從獨立的照片形式進入到連續的影像。

我從負片開始，因為負片是在變成照片之後才會被觀看，平常不會被拿來觀看，然而，這樣的觀看是我認為是更進一步參與照片，也就是照片前的照片原貌（負像）。然後再進入到可以直接觀看的正像，這些幻燈片平常是暫停的、靜止的播放，我把速度調快，看起來像是連續播放的視覺幻象，但實際上它的內容卻不連貫，顯示人眼在觀看時產生的誤，也是影像創造的幻象。

從本來是靜態的照片變成類似動態的影像，接下來，再進入到連續的動態，是視覺幻像的延伸。在底片上刮出貓咪動畫，呈現了單一影像動起來所產生的連續動作，順著電影史發展，便是從動畫進入代表電影史元年的《火車進站》。我第一次看到《火車進站》不是用膠捲觀看，在科技發達的年代，在YOUTUBE上看到也不奇怪。我自己將火車進站放入膠卷上，假的實現看到膠卷的火車進站，但實際上畫面是科技發明的電腦上取下來的。片中《火車進站》已經不是原貌，我在盧米埃兄弟的創造中再創造，自己想像後，將電影上色，影片看起來像是色塊的拼湊，彷彿將火車進站回歸到繪畫的創作，同時又將繪畫推進到電影裡，兩個相輔相成，變成片中的《火車進站》。

最後的部分不斷閃爍，觀看的眼睛似乎跟著那個閃爍進入到攝影機的觀景窗裡，觀眾好像也跟著創作者在進行拍攝，然後閃爍間又看到尚未成為影片的底片素材，使我們更進一步參與製作階段的電影原貌，而不只是電影被看的階段。

時間的縫隙

我用手把紙一個個撕成人形，再妝點、這裡的妝點像是蹂躪它們。

然而，五個女人竟顫動地、變化地活了起來，不知道妳有沒有注意到？有一位還閉上了眼睛！

美好又可愛的紙黏土動畫。

我創造的芭蕾舞者，不知道晚上會不會起來跳舞呢？還是會抱怨我把他們做得不美麗？我可以知道太陽和雲兒應該很愉快。

小雞會感謝他的創作人的。

我預見的世界末日

在我的國小，我們身處在中廊。中廊底的兩側樓梯中間，是一個門大小的出口，出口盡是一片白光。我們跑了出去，眼睛受了白光刺激，才漸漸看見一排排人正在升旗。我們決心反叛，背道而馳。國歌揚起，我們不顧一切地，要做出我們的計畫。計畫聽起來可笑，偷鑰匙、進音樂教室、打鼓，噪動一切。我們不斷地奔跑，拿了鑰匙，又奔跑。我們跑在五樓的中廊，剎時地，天搖地動。我們心裡想起稍早前得到的警告，然而，我們深信這件事情是提早發生了。我們站在中間，擁抱，眼看著遠方，似看見了地平線的斷裂，房子結構崩壞，人們要螞蟻一樣亂竄。驚慌的尖叫聲不斷，奔跑的腳步聲充斥。我啜泣地說：「我還沒打電話給我媽阿…」心裡的驚慌使心臟完全膨脹，爆炸撕裂。我緊抱著你，眼睛緊避…快要發生了，我還跟你在一起，但我們就要消失了……　結束了，我們還在這裡。我們繼續奔跑，跑回自己的教室，拿各自的東西：「等一下一定要來找我。」我繼續奔跑，卻跑到一間餐廳，人們正在吃法式可麗餅，我打給媽媽，「剛剛有地震！妳沒事吧，已經快要發生了！」「喔對阿剛剛地震怎麼了發生什麼？」「媽妳不知道要發生什麼事嗎？」人們還吃著餐點、談天說地。我深信不疑地覺得已經沒天沒地了，為何大家完全矇蔽在謊言中毫不知情，我們就快要消失了　……消失了　……　　　我流著淚醒來。